木材で造られた箱状のアコースティックベースは、独特の柔らかく温かみのある音色が魅力の楽器です。カホンやギターなどのアコースティックバンドと相性がぴったりのアコースティックベースを演奏したいと思っている方も少なくありません。

アコースティックベースは内部が空洞であるため、アンプがなくても音が響きやすいだけでなく、軽いので持ち運びも簡単であるなどメリットが多いです。現在では音色や形状などが異なるアコースティックベースがさまざまなメーカーから販売されています。

そこで今回は、アコースティックベースの選び方やおすすめ商品ランキングをご紹介します。ランキングは素材・価格・メーカーの3つのポイントを基準に作成しました。購入を迷われている方は、ぜひ参考にしてみてください。

アコースティックベースには素材や弦の数などによってさまざまな種類が販売されています。ここからは、選び方のポイントをご紹介しますのでチェックしてみてください。

一言にアコースティックベースといっても、形状などによっていくつかの種類に分類されます。それぞれに特徴がありますので、みていきましょう。

フルアコースティックベースは、アコースティックギターのようにボディの中に大きな空洞（ホロウ）がある種類を指します。空洞で音がよく共鳴するので、アンプがなくても演奏を楽しむことができる点が大きな特徴です。

しかし生音が響きやすいゆえに、フルアコースティックベースをアンプに通すとハウリングを起こしやすいという難点もあるので注意が必要です。

セミアコースティックベースは、ボディの内部が完全に空洞になっているフルアコースティックベースと異なり、ボディの中心がセンターブロックという木材で補強されているタイプです。

生音での音量はフルアコースティックベースより小さくなりますが、アンプに通してもハウリングしにくく、エレキギターでは出せない独特の音色を奏でられる点が魅力です。アンプを通してアコースティックベースならではの音色を楽しみたい方におすすめします。

サイレントベースはアップライトベースとも呼ばれ、アンプを通して使用することが前提とされています。エレキベースとの1番の違いは音色です。その音色はエレキベースでは出せないアコースティックベースならではの温かさをもっています。

生音が鳴らないので、ヘッドホンを使って近所迷惑を気にせず演奏したい方におすすめです。しかし、サイレントベースはコントラバスのように楽器を縦向きにして演奏するので、ほかのベースを弾きこなす方にとっては慣れない弾き方かもしれません。

ウクレレベースは、ウクレレのように小さいミニボディから成る新種のアコースティックベースです。ウッドベースのような音色と持ち運びやすい軽さによって、数多くのベーシストから人気を集めています。

バイオリンベースは、ビートルズが好んで使用していたことで知られるアコースティックベースです。低音域から高音域まで、特徴的な音色を奏でられます。60年代の懐かしい音色を楽しみたい方におすすめです。

トラベル型ベースは、名前の通りコンパクトなサイズのアコースティックベースです。アコースティックベースらしいサウンドを保ちながら、簡単に持ち運べます。まずはコンパクトサイズのベースで練習したい初心者の方にもおすすめです。

アコースティックベースは部位ごとに様々な素材で構成されています。素材によって音色の響き方が変わってくるので、素材選びにもこだわりましょう。

トップ材は音色だけでなく、ベースの見た目に最も影響が大きい部分なのでよくチェックしましょう。トップ材には、シトカスプルース・イタリアンアルパインスプルース・シダー・メイプル・マホガニーなどがよく使われます。

シトカスプルースは最も多くのアコースティックベースに使用されている素材で、クセのない音色が扱いやすく、初心者にもおすすめできます。イタリアンアルパインスプルースは華やかな音色があり、どちらも色の経年変化を楽しめるのが魅力的です。

シダーはやわらかな音色が好みの方に、メイプルは硬めの音色を出したい方におすすめします。マホガニーは高級素材として有名で、きめ細やかな木目の美しさが大きな魅力です。

サイド・バック材にはマホガニー・ローズウッド・メイプルなどがよく使われています。特にマホガニーは重宝されており、中音域の落ち着いた音色が魅力です。ただ、近年マホガニーは貴重になっているので、サペリやナトーを代用することもあります。

ローズウッドはバランスの取れたサウンドが多くのベーシストに愛されています。メイプルは硬い素材であるため、パリッとした硬い音色が好みの方におすすめです。

指板やブリッジの素材も音色に影響を及ぼします。指板やブリッジには、ローズウッドやエボニーを使用することが一般的です。エボニーは特に硬い素材であるため、はっきりとした音を出したい方におすすめします。

ローズウッドはエボニーよりは比較的柔らかいので、その音色もやわらかくなります。トップ材やサイド・バック材に使用されている素材との組み合わせも考慮しながら、指板やブリッジの素材を選びましょう。

アコースティックベースはさまざまなメーカーから販売されています。メーカーによって音色の特徴が変わってくるので、サウンドに合ったメーカーを選びましょう。

1940年にアメリカで創業したFender（フェンダー）はエレキベースの代名詞ともいえる楽器メーカーです。近年ではエレキベースだけではなく、アコースティックベースの販売にも乗り出しています。多くのトップミュージシャンが愛用していることでも有名です。

Ibanez（アイバニーズ）は日本の楽器メーカーである星野楽器が製造するギター、ベースのブランドです。世界的にも知名度がある有数の国産ブランドなので、信頼性があります。木材の質感を生かしたボディが特徴です。

ARIA（アリア）は1960年に荒井貿易が発表した国産の楽器ブランドです。ARIAベースの特徴は10万円以下というベースの中では安い値段でありながら、素材や音色が高品質で定評があります。

コスパと質を重視する方にはARIAのアコースティックベースをおすすめします。

カスタムショップとも言われるワーウィックは、ユーザーに合わせた木材へのこだわりに定評があります。市販されている商品は販売店によるオーダーが多いですが、その美しい木目に魅了されるミュージシャンも少なくありません。

フレットのないフレットレスのアコースティックベースを選ぶのもおすすめです。フレットレスならではの弾き心地やおしゃれな音色は、ジャズやフュ―ジョンなどの自由な曲調によく合います。

以下の記事でもフレットレスベースの人気おすすめランキングをご紹介しています。ぜひご覧ください。

アコースティックベースを選ぶ際は、5弦・6弦ベースを視野に入れることもおすすめします。通常のアコースティックベースよりも低い「Low-B」の弦が追加された5弦・6弦ベースのメリットは、低音の幅が広がることで多様なジャンルの曲を演奏できる点です。

また、演奏スタイルの幅も広がるので、4弦ベースよりも簡単な運指で弾けるのも、5弦ベースの強みです。なお、5弦ベースについては以下の記事でもおすすめ商品をランキング形式でご紹介しています。ぜひ併せてご覧ください。

アコースティックベースの気になる商品を選択できたら、できるだけ楽器店などで試奏してみることをおすすめします。試奏することで、実際の弾き心地やサイズ感、音色の雰囲気がつかみやすいです。

しかし、アコースティックベースは比較的マニアックな楽器であるため、お近くの楽器店に在庫がない場合もあります。その場合は、できるだけ多くの動画などをチェックして、音色を感じ取りましょう。

なお、動画でアコースティックベースの音色をチェックする際は、ステレオではなくヘッドホンを使うのをおすすめします。低音の響きをよく聴きとれるからです。以下の記事ではヘッドホンのおすすめ商品を紹介しています。ぜひ参考にしてみてください。

エフェクターのよう音色の調整をしたい方は、プリアンプが搭載されたアコースティックベースがおすすめです。トーンやチューナーを調整して、曲調に合った音色をコントロールできます。別にエフェクターを準備する必要がなく便利です。

新品の楽器には、たいてい1年程度の保証がついてきますが、中古の場合は保証がない場合も少なくありません。しかし、中古の楽器は新品よりも状態が悪い場合もあるので、中古のアコースティックベースを購入したい方は保証がついているかをしっかり確認しましょう。

アコースティックベースを持ち運ぶ際の必須アイテムがケースです。購入の際にケースが付属されていると助かります。おもにソフトケースが付属されていますが、慣れたらお好みで自分好みのケースを別途購入するのもおすすめです。

各通販サイトの売れ筋ランキングもぜひ参考にしてみてください。

※上記ランキングは、各通販サイトにより集計期間・方法が異なる場合がございます。

アコースティックベースのエレキベースとの大きな違いは、ボディの内部が空洞になっているため、アンプがなくても比較的大きな音量が出せる点です。一方で、アコースティックベースをアンプに通して演奏するとハウリングを起こす可能性もあるので注意しましょう。

また、アコースティックベースはエレキベースよりも大型である場合が多いため、演奏の仕方にも違いが生じます。特に右手の動かし方はアコースティックベースならではの技術を身につけてみるのがおすすめです。

アコースティックベースを購入したら、早速演奏してみましょう。以下では演奏方法だけでなく、弦の交換方法などをご紹介します。

エレキベースと同様に、アコースティックベースにもさまざまなパターンの弾き方があります。弾き方によって音色も変わってくるので奥深いです。以下、いくつかご紹介します。

アコースティックベース初心者の方には、ピック奏法をおすすめします。ピックで弦をはじき、音を出している実感を味わいやすい弾き方です。ピックをはじく強さによって音色の変化を楽しめます。

ツーフィンガー奏法は弦に親指をのせた状態で、人差し指と中指の2本の指で弾く奏法です。ベーシストの中では一般的な奏法で、アップテンポのロックからバラード曲まで幅広いジャンルに対応できます。ベースで弾き語りをしたい方にもおすすめです。

スラップ奏法は手をたたきつけたり、弦を引っ張ってはじいたりしてアタック音にインパクトをもたせる奏法です。難易度は高くなりますがそれだけ見応えがあり、バンドのライブ・パフォーマンスなどでもよく見られます。

アコースティックベースの弦を交換する際に、エレキギターのようなソリッドベースと最も異なる点はブリッジの部分です。木材で作られた場合は、弦のボールエンドをピンで固定するパターンが大半になります。

以下のサイトでベースの弦交換について詳しく説明されています。ベースの弦は決して値段が安くはないので、失敗しないように慎重に張り替えるようにしましょう。

アコースティックベースは、やわらかい音色によってカホンやアコースティックギターなどの楽器との相性が抜群です。アコースティックベースの弾き方をマスターしたら、仲間とアコースティックバンドを組んで一緒に演奏を楽しんでみましょう。

なお、アコースティックバンドでよく使われるカホン・アコギ・ピアノのおすすめ商品について、以下の記事にてランキング形式でご紹介しています。こちらもぜひ参考にしてみてください。

ここまでアコースティックベースの選び方や、人気のおすすめ商品をランキング形式でご紹介してきましたが、いかがでしたか。ご自分の出したい音色に合ったアコースティックベースを見つけて、じっくり演奏を楽しんでください。