自分に合ったオーボエが欲しい方必見です。オーボエは、安定した音程を保つ楽器なので、オーケストラではチューニング調整の基準になっています。さらには、音色も暖かい印象があり、自分でも演奏をしてみたいと思う大人の方も多いです。

オーボエは見た目とは違い、演奏できるようになるのに時間がかかります。使いやすい楽器を選ぼうと思っても、初心者向けの運指表がついたもの・世界3大メーカーの高級なもの・機種・ブランドなどさまざまな選択肢がありなかなか選べません。

そこで今回は、オーボエの選び方とおすすめ商品をランキング形式でご紹介します。ランキングは人気の楽器メーカー・楽器のタイプ・素材・楽器を基準に作成しました。中学生向けの値段が安いモデルや人気メーカーのヤマハの商品も紹介するので、ぜひ参考にしてみてください。

製造メーカー・楽器のタイプ・オクターブキーのシステム・素材などで音色や楽器の扱い方も変わってきますので、購入前にチェックしておきましょう。

【目次】

• システムで選ぶ
• 機種で選ぶ
• 素材で選ぶ
• ブランドで選ぶ
• 値段の安いオーボエなら「中古」をチェック
• はじめてなら「演奏目的や頻度にあったもの」をチェック
• 「リードケース」の用意を確認

オーボエを演奏する際に重要なオクターブキーには、セミオートマティックとフルオートマティックの2種類があります。

セミオートマティックは、なんといっても楽器のパーツが少ないため、調整が簡単なところが魅力です。第一オクターブキーと第二オクターブキーを押したり引いたりしながら演奏します。

セミオートマティックの楽器はパーツが少ない分軽量で、特殊奏法もできるので演奏できる曲の幅も広がります。現代曲は特殊奏法が多いので、演奏する曲の難易度や扱い方から考えてもセミオートマティックがおすすめです。

フルオートマティックのオーボエは、複雑な構造になっているので扱いにくいです。メンテナンスも初心者の方には難しいかもしれません。セミオートマティックのオーボエとは違い、第一オクターブキーと第二オクターブキーが連動して動きます。

そのため、演奏をするときはとても楽なのが特徴です。また、フルオートマティックは演奏時に肺活量が必要になっていきます。そのため、オーボエを専門に学んだプロが使用している高級な楽器が欲しい方にはおすすめです。

オーボエにはフランス式とドイツ式の2つの機種があります。タイプによってオーボエの特徴も変わってくるので購入前に知識として頭の隅に入れておきましょう。

フランス式のオーボエは大きな音が出るのが特徴で、別名コンセルバトワール式とも呼ばれています。キーシステムを導入しているタイプになりますが、ドイツ式より扱いやすいので初心者の方におすすめです。

フランス式のオーボエは、19世紀にコンセルバトワール・ド・パリ音楽院で採用されていたタイプでもあり、現代ではフランス式が主流になっています。ネットや店頭で販売されているオーボエの大多数がフランス式です。

ドイツ式のオーボエは楽器の上部が膨らんでいます。ドイツ式の音色は明るく、演奏方法はリコーダーと類似しているのも特徴的です。ドイツ式のオーボエは、19世紀に主流となっていたタイプとして知られています。

現在ではドイツ式のオーボエを使用しているプロはほとんどいません。ウイーンフィルハーモニー管弦楽団やウイーン在住の奏者のみが使用しているのが現状で、珍しいタイプのオーボエです。

オーボエなどの木管楽器の場合、楽器本体に使用されている素材によっても音色が変わってきます。オーボエに使用されている主な素材の特徴をご紹介します。

グラナディラは、黒い色が特徴でクラリネットの素材としても使用されています。楽器本体の色が黒なので、重厚感があり、おしゃれな雰囲気があるのが特徴です。グラナディラはオーボエなどの木管楽器定番の素材になります。

グラナディラで作られたオーボエは、音が遠くまで届くため、広いコンサートホールなどでの演奏にピッタリです。値段が高いオーボエになればなるほどグラナディラを使用しているので、長く楽器を使用していきたい方におすすめします。

ローズウッドで作られているオーボエは、色味が茶色なのが特徴です。オーボエの音色は華やかで柔らかくまとまりがあるので、角のない音色を演奏したい方にはおすすめの素材といえます。

このようなローズウッドで作られたオーボエ楽器は、屋外での演奏には向いていません。しかし、室内演奏時にはおすすめの素材です。また、2台目のオーボエとして持つのには適しています。

オーボエのブランドはたくさんありますが、その中でも特に多くの方から愛されている国内外のブランドをいくつか取り上げてみましたので参考にしてください。

【目次】

• 中学生など初心者には「Buffet Crampon（ビュッフェ・クランポン）」がおすすめ
• 長く愛用したい方は評判の良い「YAMAHA（ヤマハ）」がおすすめ
• 手作業による鮮やかな外観なら「Patricola（パトリコラ）」がおすすめ
• 伝統を受け継いだものなら3大メーカーの1つ「Marigaux（マリゴ）」がおすすめ
• 正確性の高い音程を奏でるなら「Loree（ロレー）」がおすすめ
• あたたかい音色が特徴の老舗メーカーなら「Rigoutat（リグータ）」がおすすめ
• 名品を欲しい方は「Josef（ヨーゼフ）」がおすすめ
• 音が出しやすいものがいいなら「Fossati（フォサッティ）」がおすすめ

ビュッフェ・クランポンは、世界的な木管楽器を製作するメーカーとしても有名です。吹奏楽などでクラリネットの演奏を経験している方はお馴染みの楽器メーカーだと思いますが、実はオーボエやイングリッシュホルンの製作も行なっています。

クランポンのオーボエは、滑らかな吹き心地が良いのが特徴で、中学生やオーボエ初心者向けのブランドです。人間工学を取り入れて設計されている楽器なので、キーの形や配置にも持ちやすい工夫がされており、比較的運指がしやすいと言えます。

ヤマハは日本が誇る楽器製造メーカーです。日本国内のみならず、ヤマハの楽器は世界でも愛されています。名工たちの正当な工法を守りながら、新しいアイディアと先進の技術を融合して楽器作りに向かっているメーカーです。

ヤマハのオーボエは、作りが均一なのが特徴で、キーの調整も職人が手作業で行っています。また国内の製造メーカーなので日本の気候に合わせた造りになっているのも魅力です。楽器の精度が良いので長く愛用したい方におすすめします。

鮮やかな外観の高品質なものがほしい方は、パトリコラ（Patricola9）がおすすめです。パトリコラは1976年にイタリア北部で設立された楽器メーカー。パーツの製造・木材の加工・キィのメッキなどすべての工程を自社内で手作業で行なっているため、丁寧で艶やかな外観をしているのが特徴です。

マリゴは世界でも有名なオーボエの3大メーカーの1つです。1935年にストラッサ―・マリゴ・ルメールの3人によって設立されました。1981年以降はオーボエとクラリネットの制作に専念しています。

日本でも有名なオーケストラのオーボエ奏者がこのマリゴのオーボエを使用しており、著名なプレイヤーに愛されるメーカーです。きちんと伝統を受け継ぎながらも、未来に向けた新製品の開発にも熱心で、日々品質改良も行っています。

正確性な音程と品質が高いオーボエがほしい方は、Loree（ロレー）がおすすめです。ロレーは1881年にフランソワ・ロレーがパリで創設した老舗オーボエメーカー。正確な音程と高い品質のオーボエを提供しています。子ども用のモデルも豊富に取り扱っているため、子ども用のオーボエがほしい方におすすめです。

ふくよかであたたかい音色のオーボエがほしい方は、Rigoutat（リグータ）をチョイスしましょう。リグータは1922年いパリで創業されたオーボエメーカー。あたたかく繊細な音色のオーボエを取り扱っています。ラインナップも豊富なので初心者からプロまで使用できます。

ヨーゼフは1986年に仲村幸夫がドイツにおいてプロのオーボエ奏者としてキャリアを積んだのちに日本に帰国後、東京に設立しました。それまでは演奏者としては経験のあった仲村ですが楽器製作の経験は全くありませんでした。

そこで、オーボエ製作のマイスターであったヘルムート・ハーガーを招聘し、オーボエ製作の基礎を学んでいきました。2007年に本社を沖縄県に移転し、これまでの開発経験が凝縮された名品が多く販売されています。

初心者の方など音が出しやすい楽器を探している方は、フォサッティもチェックしてみましょう。音が出しやすいだけでなく、安定した音色が出せるのが魅力です。日本のプレイヤーのニーズに合わせて開発されたシリーズもあります。

Jマイケルは、低価格で高品質なオーボエを取り扱っています。温度や湿度に左右されにくい合成木を採用しており、場所や環境に左右されずに使用できます。耐久性に優れているのオーボエを求める方におすすめです。

オーボエを購入する際は値段も大事なポイントになります。オーボエは小さな部品を組み上げてできる楽器で、また貴重な木材を使用しているため、ほかの楽器よりも高価になりやすいです。

オーボエを長く使っていた方は、40万円前後のものをおすすめします。安いものを探しているなら中古のオーボエでも大丈夫ですが、メーカー保証などがついていないのがデメリットです。また、耐久性などの問題が起きる場合もあります。

はじめてオーボエを使用する方は、耐久性に優れたモデルがおすすめです。また、吹奏楽部の備品を使用している方は、同じモデルを購入するのもよいでしょう。家での練習も違和感なくできるため、上達が早くなります。趣味としてとことん追求したいなら、自分の好きなメーカー・見た目・音色などのものを選択しましょう。

オーボエのリードは、リードケースに入れて持ち運ぶのがおすすめです。オーボエを購入したら、リードケースも一緒に用意しましょう。使うリードは1本ですが、複数のリードを予備として持ち歩いている方が多いです。

各通販サイトの売れ筋ランキングもぜひ参考にしてみてください。

※上記ランキングは、各通販サイトにより集計期間・方法が異なる場合がございます。

下記の記事では、楽譜ファイルの人気おすすめランキングを紹介しています。ぜひ併せてご覧ください。

オーボエの一般的な価格相場は、40〜70万円ほどといわれています。オーボエの素材のグレナディラ材・ローズウッドなどの木材が希少であるのと、構造が複雑で精密なことから、他の木管楽器と比較して価格がやや高めです。

なかには初心者セットなどの入門モデルには10万円台で購入できるものもあります。ただし入門モデルは低価格でオーボエをはじめられますが、耐久性や機能面においてやや難があるため、本格的にはじめるなら30〜40万円のモデルを目安に購入するのをおすすめします。

オーボエの人口は実際にはわかっていません。オーケストラのなかでオーボエ奏者は1～3人程度です。吹奏楽でもフルートやサックス・クラリネットといった楽器の方が人数が多めの傾向にあり、他の楽器より若干マイナーな楽器といえるかもしれません。

このようにオーボエは知名度はあまり高くないかもしれませんが、オーケストラでは重要なパートを受け持つ、演奏には欠かせない楽器です。社会人になってからでも、オーケストラや吹奏楽団ではオーボエの募集が多くあります。

オーボエを取り扱う際に注意することがいくつかあります。慣らし運転や演奏後の手入れなど、それぞれ確認しておきましょう。

【目次】

• 2週間程度は「慣らし運転」をする
• 演奏後は必ずお掃除をする
• 定期的に管楽器修理技術者に調整してもらう

木で製作されたオーボエなどの管楽器は、一定期間の慣らしが必要です。楽器を新しい環境に慣らすため、購入して2週間程度は長時間使用を控えましょう。1日20～30分程度を目安に使用するのがおすすめです。

購入直後に長時間演奏してしまうと、管体にヒビ割れや傷みが起こる原因になります。また、歪みによってスムーズにジョイントできなくなる場合もあるので、注意して扱いましょう。

楽器の急な温度変化は管体が割れたり、キイが動かなくなったりする原因になるので、温度差が激しい夏季や冬季も、楽器全体が室温に慣れてから使用しましょう。

オーボエなどの管楽器は、息を吹き込むと呼気との温度差で内部に水滴が付きます。木で作られているオーボエは湿気に弱く、そのまま放置しておくと木が変化してジョイントできなくなるなどの不具合を起こしてしまいます。

タンポと呼ばれる音孔を塞ぐ役割を持つパーツも水分に弱く、演奏後に必ず水分を拭き取る必要があります。オーボエをケースにしまう場合は、必ずクリーニングペーパーやクリーニングスワブでお手入れしましょう。演奏の合間にスワブを通すのもおすすめです。

丁寧にお手入れしていても、少しずつ楽器の状態が変わってきます。演奏中の楽器は常に振動しており、キーのバランスが少しずつ狂ってきたり、タンポの柔軟性が弱くなったりと、長期間使用していく上で調整が必要な状態になります。

楽器を長く使い続けていくためにも、1年に1回ほどの頻度で、定期的に管楽器修理技術者に調整してもらいましょう。

オーボエを買うかどうか迷っている方や、結婚式やイベントなどで少しだけ使いたい方などには、レンタルもおすすめです。オーボエ教室でレンタルを紹介してくれるところや、インターネットで手続きできるところもあるのでチェックしてみましょう。

ここまではオーボエについて紹介してきましたが、クラリネットにも注目してみましょう。クラリネットは吹奏楽・オーケストラなどで活躍する楽器として有名です。クラリネットのメーカーにはフランスのビュッフェ・オージェや日本のヤマハがあります。

クラリネット本体以外にも、マウスピースやリード、リガチャー・そのほかのメンテナンス用品が必要です。そのほかのフルートやファゴットについては、以下のリンクにて紹介されています。興味のある方は是非ご覧ください。

オーボエの名曲はさまざまありますが、その中でもチャイコフスキーの白鳥の湖は誰もが知っている名曲です。バレエ音楽として有名なこの曲では、ハープの伴奏とともに演奏されるオーボエはとても美しい音色を奏でています。

白鳥の湖以外にも、モーツァルト・マルチェッロ・アルビノーニ・リヒャルトシュトラウスなどのオーボエ協奏曲や、サンサーンスのオーボエソナタなど名曲ぞろいです。この機会にぜひ聴いてみましょう。

オーボエはダブルリードと呼ばれる2枚のリードを重ねて、その間に息を吹き込むと音が出る仕組みです。既成品を購入する方もいますが、自分でリードを作る方も多くいます。リード作りはやや大変ですが、自分の好みに合わせられるのがメリットです。

オーボエは繊細な楽器で、ほかの楽器とは違った独特な音色が特徴です。リード作りや楽器の管理など丁寧な作業が好きな方が向いているかもしれません。吹奏楽部ではオーボエのない学校もありますので事前にチェックしましょう。

オーボエの選び方とおすすめ商品をランキング形式でご紹介しました。大人になって楽器を始める方も増えてきています。優しい音色を奏でるオーボエに興味を持った方や、これからオーボエを習う方は、選び方のポイントを参考にしてみてください。